规格媲美“柴赛”的“首届拉赫玛尼诺夫国际音乐大赛”，于2022年6月15日至27日在莫斯科举行。
对话“拉赛”选手
钢琴组比赛正在激烈进行中~小编带你走进正赛选手、就读美国新英格兰音乐学院的汪其臻，一起听听他的参赛故事吧！
走进汪其臻
—首届拉赫玛尼诺夫国际音乐大赛—
就读美国新英格兰音乐学院
访谈实录
—聆听汪其臻的“参赛＆音乐故事”—
Question 1
恭喜你入围首届拉赫玛尼诺夫国际音乐大赛正赛。大赛钢琴组评委主席丹尼斯·马祖耶夫曾强调，此项比赛意在打造成媲美“柴赛”的最高级别音乐赛事。成为正赛选手，能和我们分享一下你的心情与期待吗？与其他比赛相比，它的特别之处在哪？
汪其臻：
这是一场云集近现代杰出作品的视听盛宴！
从2021年中开始了解比赛，到比赛延期正式确定报名时间，再到准备比赛的整个过程中，我对于这个比赛的心态一直在改变。从等待本科的暑假一直到近一学年的学习，我的经验和对于音乐的认知都有了很大的提升，特别是我练习的一些拉赫马尼诺夫以及20世纪的其他作品，在得到我的教授Alexander Korsantia悉心指导后，让我对拉赫马尼诺夫以及这个时期的音乐有了更深刻的了解。得到正赛邀请，能够作为中国选手代表之一与各国顶尖选手在莫斯科分享拉赫马尼诺夫这样一位有着极其深厚、宽广却又细腻情感与高超技巧及体力要求的音乐家的作品，我的心情非常振奋。
与其他比赛相比，此次比赛的曲目限制与“波兰肖邦钢琴大赛”有异曲同工之妙，都对一个具体作曲家的作品有着重的要求。但是，此次的比赛又并没有完全限定在拉赫马尼诺夫的作品中，而是把重心侧向了所有近现代作曲家的作品，这在我所知的比赛里是绝无仅有的。相信观众们能在这次比赛里获得一场各种杰出的近现代作品云集的视听盛宴。
Question 2
考虑到拉赫玛尼诺夫国际音乐大赛对作曲家、演奏时长与形式的特殊要求，需准备的比赛演奏不仅难度高，时间还长，有人笑称这是个“上山挖煤的力气活”。为了完成这种高强度的比赛，你都做了哪些准备？
汪其臻：
像弹音乐会一样，每天都会从头到尾过比赛曲目！
此次比赛的曲目要求绝对能称得上是众多国际赛场中最能让钢琴家们“灰头土脸，腰酸背痛”的一场力气活。
准备过程中，我会每天晚上留出半个小时到一个小时的时间，从头到尾像弹音乐会一样过比赛的曲目（除了观众只有教室的凳子）。这样练习对于我来讲是目前为止最有效的，而且还省了去健身的时间。除此之外，我也会找机会在各种有观众的场合轮流一轮一轮的弹我的曲目单，哪怕是最初练下来还不算特别熟的时候。
Question 3
拉赫玛尼诺夫，一位颇受世人欢迎的俄罗斯后浪漫主义杰出音乐家。对于他的音乐作品，你的理解与感受是什么？
汪其臻：
拉氏的浪漫使听感更加酣畅淋漓！
我认为拉赫马尼诺夫的作品充斥着浪漫主义情怀，并且表达了很多俄式的民族精神甚至一些俄国特有环境的因素。他的作品内声部极其丰富，和声及织体的交织堪称一绝，极大增强了本就情感充沛直接的旋律线条。宽阔的推进直至高潮，宛如北国的千里雪原。在这之中，许多细微的内部线条使得直接的情绪表达多了许多细节与解读方式。拉氏的浪漫在传统的经典“个人英雄”形象中加入了更多的大气与胸怀，使听感更加酣畅淋漓。
Question 4
9岁起师从孙鹏杰教授，目前师从格鲁吉亚国宝级钢琴家Alexander Korsantia。这两位老师在你的音乐学习道路上，给你分别带来了怎样的灵感与影响？
汪其臻：
中外两位恩师，带领我走进音乐！
孙鹏杰教授是我第一位钢琴方向专业的老师。在与他学琴的9年中，我从一个对音乐稍有灵感的小男孩成长了非常多。在孙教授学习的最初过程中，我用了很多时间来转变对于音乐的态度，从接纳、吸收、理解、转化，掌握了许许多多关于音乐及钢琴演奏专业技巧及方法，特别是学习音乐以及准备比赛、音乐会的步骤。从孙教授身上，我学到了很多，打下了扎实的基本功。
去年开始师从Alexander Korsantia教授，这一个学年中，我看到了一位大师对音乐，对学习以及对教学的态度，也看到了许多大的音乐图像。他慈祥又严厉的教学风格，对于大视角和小细节的交替关注，使我更多的去探索琴键上的控制、触感以及如何融合对音乐各方面的认知。
Question 5
去年你以高额奖学金被美国新英格兰音乐学院录取。能和我们聊聊新英格兰音乐学院吗？通过这段时间的学习与生活，它哪点特质最吸引你？
汪其臻：
循序渐进、循循善诱的新英格兰音乐学院的精神！
新英格兰音乐学院是全美现存最古老的一所音乐学院。前几年新建的“学生生活、演奏中心”使得学校更具现代化的活力，与拥有悠久历史的乔丹厅隔街相望，完美诠释了古典音乐的现代化教学。
学校的各种课程设计都蕴藏着循序渐进、循循善诱的精神。尤其是视唱练耳以及乐理这类专业基础课让我眼前一亮。例如在乐理课中，学生需要有一定的作曲作品作为期中期末的阶段性测试。生活中，各种民族文化背景的同学也普遍交流融洽。
Question 6
曾和著名指挥家姚关荣学习指挥7年，和王希珍老师学习唱歌2年。这些广泛的兴趣爱好，对你的钢琴演奏带来怎样的影响？
汪其臻：
现在的我仍在继续探索指挥里的奥妙！
学习声乐以及指挥对于我来讲既是爱好，也是一种专业领域的扩展。尤其是跟随我的恩师——曾任深圳交响乐团指挥的姚关荣老先生学习指挥，使我对各个乐器、多声部的概念、总谱阅读，以及各种谱号有了更深的认识，使我之后的学习更加融会贯通。姚关荣教授高贵的艺术气质、无比严谨的态度以及幽默风趣的性格无一不深深影响我的音乐之路。我现在也在与新英格兰音乐学院管乐团指挥Charles Peltz教授时不时学习乐队指挥，继续探索其中奥妙。而声乐的学习也非常大帮助了我的钢琴技巧，特别是人声的连贯与气息的持续支撑。
Question 7
你曾多次与长江钢琴携手演奏，包括在2017年获得长江钢琴奖学金协奏曲比赛星海附中组第一名的好成绩。可以分享一下，你在演奏长江钢琴时的感受吗？
汪其臻：
长江钢琴，兼具“国际风范”及“中国气质”！
长江钢琴是我所弹过的兼具“国际风范“和”中国气质”的品牌——击弦干净直接，声音浑厚有力，大气磅礴。近年来长江钢琴也屡屡出现在国际赛场上，可以说是中国制造的骄傲。
Question 8
自4岁开始直到如今，对你而言，钢琴音乐究竟是怎样的一种特别存在？对于未来音乐之路，你有哪些美好的畅想？
汪其臻：
永远走在探索音乐的路上！
钢琴以及音乐对于我来讲可以称得上是“精神粮食”。一直支持我从四岁开始在少年宫自己找到钢琴教室触摸钢琴走到现在的是：探索音乐这个神奇、包容、无止无尽的世界的渴望。对我来讲，能够永无止境地探索和体会音乐，会带给我无尽的动力。
对于未来，我想引用我的老师Alexander Kordantia的一句话勉励自己：在音乐路上的任何人都是永远的学生，永远走在探索的路上！
首届“拉赛”莫斯科火热进行中！正赛入围选手汪其臻(新英格兰音乐学院)讲述他心中的“拉赛”！
